説明

真面目な製作者、および画像作成に不慣れな学生向けのこのコース。 画像作成は、実践とプロセスから生まれるグラフィックデザインの流動的でエキサイティングな領域です。大胆不敵な実験、アイデアの提示と共有、知識のある建設的な入力の授受です。

このオンラインプラットフォームのために、調査にいくつかの構造を適用しましたが、ほとんどの場合、イメージ作成はルーズで構造化されていません。 このコースでルールを採用する必要がある場合は、これだけです。ビデオだけを見てグラフィックデザイナーになることはできません。 または、頭の中で物を作るだけではありません。 したがって、ここでは作成に焦点が当てられており、このコースではその活動に真剣な時間と知的エネルギーを費やすことが求められます。 具体的には、次のことを行います。

–グラフィックデザイン用の画像を作成するためのさまざまな素材と手法を試してみる
–自分の仕事や他の人の仕事について話し合うために、仕事の作成と話しの両方の観点から視覚的な語彙を増やします
–構成を作成するために画像を作成、操作、配置する方法を学び、最終的には画像ベースの本のデザインと製作に至ります。

コースの前半は、視覚的なボキャブラリーを拡張するために、イメージ作成を実験および探索する機会です。 メディアを扇動、呼び起こし、実験、記録、説明、または試すための表現力豊かな、瞑想的な、または「デザイン-y」である作品を作成します。

後のXNUMX週間で、並置、構成、コンテキストなどのリレーショナルな動きを通じて、意図的かつ意図的に意味とコミュニケーションを伝えるように画像を招待します。 ページスプレッドを画像で構成することにより、物事をまとめるためのアプローチの範囲を開発し、拡大していきます。 コンテキストなしでは何も存在しないため、構図と「視覚的コントラスト」の要素を通じて生成されるイメージの含意、意味、関連を意図的に駆動する方法を検討します。 最終的には、あなたが作成した画像を取り、それらから本を作成します。

割り当て（および実験）の結果は、現在または将来、完全に認識できない何かを生成する可能性があります。それが目標です。

価格：無料で登録！

画像作成の概要 –カリフォルニア芸術研究所